Malarstwo, Moda, Podróże - Art, Fashion, Travel

Dzisiaj mam dla Was trzy krótkie filmiki. Pierwszy przedstawia etapy powstawania dzieła - jednego z bardzo charakterystycznych dla Marioli czerwonych kwiatów. Tempo jest zawrotne, a wideo krótkie i efektowne, więc polecam :) Drugi jest okazją, by wysłuchać, co sama artystka ma do powiedzenia na temat swojej twórczości, tego co lubi w malowaniu i jak wygląda jej codzienna praca. Trzeci filmik to krótka relacja z wystawy Lusi w łódzkiej Alliance Francaise. Ciekawe rzeczy, zwłaszcza, jeśli planujesz związać swoje życie ze sztuką i zastanawiasz się, jak będzie wyglądało :)

 Generalnie: Wszystko, co myślicie o artystach, to prawda, ale nie do końca :) Nie wolno generalizować, każdy jest inny, bla, bla... Ale pozwólcie, że przybliżę wam ogólne tendencje. Zwłaszcza tym z was, którzy nie mieli jeszcze przyjemności się zetknąć ze środowiskiem twórczym, za to mieli okazję nasłuchać się obiegowych opinii. Nadchodzi czas prawdy :) Powiem wam, jak to wygląda z mojej perspektywy. Siedzę w kulturze od paru lat. Najpierw w szkole artystycznej, później w pracy, w galeriach, na wernisażach i zupełnie prywatnie - codziennie obcowałam ze sztuką i twórcami. I ze sobą samą. W końcu też mam dyplom i nawet trochę maluję. I nauczyłam się kilku rzeczy. 1. Artyści są rozchwiani emocjonalnie W różnym stopniu, ale tak. Ogromna wrażliwość na bodźce, wyczulone zmysły, bogate życie uczuciowe - to wszystko cechy charakterystyczne dla osobowości twórczych. Czasem człowiek zastanawia się czy to jeszcze wrażliwość, czy już borderline :) Charakterystyczne są okr

Obrazy we wnętrzach to coś znacznie więcej niż dekoracja. Wprowadzając do wnętrza sztukę, budujemy wyjątkowy nastrój i personalizujemy swoje otoczenie. Tworzymy własną scenografię dla codziennych wydarzeń. Jesienne romantyczne pejzaże wprowadzają do mieszkania spokój. Przywodzą na myśl kojącą moc natury, czułą melancholię, delikatny powiew wiatru znad jeziora. Pozwalają stworzyć atmosferę wrześniowego popołudnia we własnym domu. Moda to coś znacznie więcej niż okrycie. Ubrania również mogą budować całą gamę skojarzeń. Pozwalają nam tworzyć swój wizerunek codziennie na nowo. Jak śpiewała Katarzyna Groniec "Jestem taka, jaką zrobię". Każdego dnia inna. Strój może przywołać w naszym umyśle najpiękniejsze chwile. Romantyczne koronki, wzory, biżuteria, każdy z tych elementów jest powiązany ze wspomnieniami, z emocjami. I cóż - tak, czasem jestem trochę hippiską.  Mariola Swigulska

Nieodzownym elementem pracy w tak sfeminizowanym otoczeniu jest wzajemne podpatrywanie swoich stylizacji i dyskusje o ciuchach. Obrazy, które wychodzą spod mojego pędzla niejednokrotnie są inspirowane kolorystycznymi połączeniami, czy kształtami podpatrzonymi ze świata mody. Tej wielkiej, jak i tej ulicznej. Mariola Świgulska

Podróże to niewyczerpane źródło inspiracji. Zanurzanie się w historii innych kultur, zwłaszcza w folklorze pokazuje jak różnorodne mogą być związki między człowiekiem-twórcą, a przyrodą, społeczeństwem i bóstwami. Wszystkie pierwotne ludy były wnikliwymi obserwatorami natury. Jej intensywności, nieustannego odradzania się, barwnego, tętniącego kręgu życia. W sztuce plemiennej wykorzystywano naturalne materiały - ochrę, włókna roślinne, korę, pióra. Artystka, tworząc dzieło abstrakcyjne, przyjrzała się z bliska teksturom poszczególnych materiałów i spróbowała przeskalować je, a następnie przenieść na płótno i skontrastować. Sztuka starożytnych ludów wiąże się także z bogatymi systemami wierzeń, często malowidła stanowiły tło lub rekwizyt w obrzędach religijnych. Symbole miały zapewniać pomyślność w polowaniu lub chronić przed złymi duchami. Motywami przewodnimi były wizerunki bóstw, sceny rodzajowe i przedstawienia mitycznych stworzeń. Jednak wizerunki ludzi i zwierząt niemal

Czy przeznaczeniem ciała i duszy jest pozostawać w konflikcie? Ten obraz nie jest odpowiedzią. Ten obraz jest opowieścią. To jest obraz o szukaniu. O szukaniu wewnętrznego, sycącego światła, którym można karmić ciało. O szukaniu duchowości, także poprzez fizyczność. Sylwetka długowłosego mężczyzny uchwycona jest w pozie medytacyjnej, czy raczej w pozycji seksualnej? Chwytające go kobiece dłonie chcą czerpać z jego wewnętrznego blasku, czy jedynie sycić się dotykiem jego nagiej skóry? A może nie sposób tego rozgraniczyć? Czy seks również może być medytacją? Dzieło ma wiele warstw, zarówno tych symbolicznych, jak i tych położonych pędzlem na płaszczyźnie. Nakładanie na siebie laserunkowych sylwetek zaciera granice, między tym co realne, a tym, co duchowe. Między tym co "z krwi i kości", a tym, co metafizyczne. Wychodzenie poza ramy sylwetki, rozmyte relacje między obiektem, a tłem, gradienty kolorów, są również formalnym wyrazem poszukiwania w sferze przekracz

Sandra to "ta odpowiedzialna", która wszystko potrafi znaleźć, zarówno w czeluściach pracowni, jak i w czeluściach twardego dysku. Nieoceniona pomoc, zwłaszcza w biurowych aspektach pracy artysty.  Mariola Świgulska

Polacy rzadko są fanami abstrakcji. W odróżnieniu od Skandynawów, którzy ozdabiają abstrakcyjnymi kompozycjami każdą przestrzeń, nawet w najmniejszym mieszkanku. Trudno powiedzieć, czy winna jest wątpliwa edukacja w zakresie sztuki w polskich szkołach, czy jakiś specyficzny "gust narodowy", czy może podejście "ja też bym tak umiał" (powodzenia!). Nie każdy musi abstrakcje kochać. Warto jednak spróbować ją zrozumieć i docenić, zanim wzruszymy ramionami w galerii i wygłosimy: "Pff, po co to komu?". Spróbujmy więc rozwiać przynajmniej elementarne wątpliwości. Co to w ogóle przedstawia? Emocje. Zmysłowe doznania. To, czego nie da się wysłowić. Jak pokazać złość? Rysunkiem na którym pani daje w twarz panu? W niektórych przypadkach pokazywanie postaci, czy malowanie widokówek wydaje się druzgocąco banalne. A czasem pokazywanie postaci jest zupełnie nie na miejscu.Po koszmarze II Wojny Światowej pojawiła się wręcz teza, że człowiek nie jest godny, by preze

Jak pogodzić pracę twórczą, życie osobiste, kontakty z klientami, wizyty na wernisażach, promocję sztuki... i nie pogubić się w tym wszystkim? Przy t ak szalonym trybie życia, a systentka bywa niezbędna. Pomagam Lusi w kontaktach z galeriami i prywatnymi klientami. Pracując blisko sztuki jestem szczęśliwa, a jeszcze szczęśliwsza - mówiąc i pisząc o sztuce. Moje plastyczne wykształcenie okazało się przydatne, zupełnie niespodziewanie, kiedy zaczęłam inne studia (filologiczne) i poznałam Lusię. Do jej pracowni staram się przemycać moją miłość do ekspresjonizmu, Bałkanów i gorących kolorów. Na bloga również spróbuję. Gdzieś pomiędzy obrazami, podróżami, pracownią i ogrodem. I wszystkimi innymi miłościami Marioli :) Emilia Dadan

Jestem artystką malarką. I kobietą, która postanowiła iść za głosem serca i podporządkować swoje życie pasji. Mam za sobą osiemnaście lat bezsenności, podróże po całej Europie, wielką miłość, narodziny ukochanej córki i karierę architekta. Ale wierzę, że to co najlepsze dopiero przede mną. Mam w sobie nienasycony apetyt na życie i na piękno świata, który mnie otacza. Moja praca to hołd dla tego piękna. Droga, którą wybrałam nie jest łatwa, ale pasjonująca. Wiąże się z nieustannym rozwojem i poszukiwaniem inspiracji. Dlatego wyjeżdżam - by chłonąć lazurowe błękity oceanu, psychodeliczne barwy kwiatów i odcienie opalonej skóry cudzoziemców. Moja sztuka jest odbiciem tych doświadczeń i zmysłowych impresji. Maluję ekspresyjne obrazy, wykorzystując formy zaczerpnięte ze świata przyrody. Zachwycają mnie kwiaty przeskalowywane do olbrzymich rozmiarów i wyrwane z kontekstu. Poszukuję w nich pierwiastka abstrakcyjnego. Inspiruje mnie ulotność przyrody, bogactwo kształtów i kolory,

"Niebezpieczne" schody w mojej pracowni/kuchni/pokoju gościnnym/galerii/przytulisku dla zwierząt. Tutaj toczy się moje życie, po którym będę was oprowadzać. Wokół eteryczne akty mojego autorstwa.   Mariola Świgulska